A obra de Bertolt Brecht é considerada uma das mais originais e
universais do teatro contemporâneo. Dramaturgo, teórico, encenador, poeta, foi
um completo homem de teatro. A tônica do seu trabalho foi a recusa radical das
ilusões criadas pelo teatro clássico. Seu teatro, como ele mesmo o define seria
o Teatro da era científica, também chamado de Épico ou Dialético. Brecht recusa as
mentiras da arte e os artifícios habituais da época, em beneficio da crítica
social. Retoma a teatralidade perdida com o naturalismo e é radical no seu
combate.
|
O Teatro historicamente nunca havia sido naturalista, os Gregos com seus altos coturnos, máscaras, representando ao
ar livre e à luz do sol não o foram; a Comédia Del Arte em cima de suas carroças nas feiras tampouco e Shakespeare com seu palco Elisabetano cheio de elementos simbólicos também não o
era.
.
.
Somente em Berlim obteve seus primeiros sucessos. Com Hitler, eleito em 1933, Brecht não estava mais totalmente seguro na Alemanha Nazista, exilando-se na Áustria, Suíça, Dinamarca, Finlândia, Suécia,Inglaterra, Rússia e finalmente nos Estados Unidos.
A Russia retoma Berlim
O Berlinen Ensemble
O Partido lhe concede um teatro e uma companhia para trabalhar, o Berlinen Ensemble. Lá ele desenvolve seus trabalhos teóricos e práticos sobre a arte da encenação e da interpretação, além de montar seus textos. Dirige o teatro junto com sua mulher, uma das mais famosas atrizes da Alemanha da época, Helene Weigel. Até hoje o Berliner Ensemble com a sua companhia, é uns dos mais respeitados, cultuados e estudados teatros do mundo. As primeiras influências de Brecht foram Stanislavski,Meyerhold e Erwin Piscator. De Meyerhold aprofunda seu "método biomecânico" cuja principal intenção era fazer com que o ator exprimisse as nuanças psicológicas de seu personagem através de uma "máscara pantomímica", desenvolvendo a técnica de comentar o texto através do gesto. Técnica de inspiração asiática e que se tornaria evidente no teatro de Brecht. A contribuição de Piscator é a noção de um teatro propagandístico e educativo. É ele quem abre caminho para o verdadeiro teatro Épico teorizado e executado pelo encenador. Stanislavski era obrigatório, embora a principio pareça contraditório foi a apartir dessa base que Brecht vai desenvolver toda sua teoria.Também foram influências significativas os seus estudos sobre a sociologia e o marxismo.
O Partido lhe concede um teatro e uma companhia para trabalhar, o Berlinen Ensemble. Lá ele desenvolve seus trabalhos teóricos e práticos sobre a arte da encenação e da interpretação, além de montar seus textos. Dirige o teatro junto com sua mulher, uma das mais famosas atrizes da Alemanha da época, Helene Weigel. Até hoje o Berliner Ensemble com a sua companhia, é uns dos mais respeitados, cultuados e estudados teatros do mundo. As primeiras influências de Brecht foram Stanislavski,Meyerhold e Erwin Piscator. De Meyerhold aprofunda seu "método biomecânico" cuja principal intenção era fazer com que o ator exprimisse as nuanças psicológicas de seu personagem através de uma "máscara pantomímica", desenvolvendo a técnica de comentar o texto através do gesto. Técnica de inspiração asiática e que se tornaria evidente no teatro de Brecht. A contribuição de Piscator é a noção de um teatro propagandístico e educativo. É ele quem abre caminho para o verdadeiro teatro Épico teorizado e executado pelo encenador. Stanislavski era obrigatório, embora a principio pareça contraditório foi a apartir dessa base que Brecht vai desenvolver toda sua teoria.Também foram influências significativas os seus estudos sobre a sociologia e o marxismo.
Brecht e sua mulher Helene Weigel
Além de dramaturgo e
encenador, Brecht foi responsável
por aprofundar o método deinterpretação do teatro Épico. Em seus escritos sobre teatro, Brecht relata a
forma de interpretação de um ator chinês, Mei Lan-Fang, e repetia em
palestras que esse ator ao representar papeis femininos, não era um mero
imitador de mulheres. Descrevendo uma demonstração das técnicas deste ator ,
dizia que ele, de terno, executava certos movimentos femininos, ressaltando
sempre a presença de duas personagens, um que apresentava e outro que era
apresentado. Sublinhava que o ator chinês não pretendia andar e chorar como uma
mulher, mas como uma determinada mulher e que com aquela interpretação gestual, o público seria levado a exercer uma operação crítica do comportamento humano. Afirma ainda que cada palavra deve encontrar um significado visual através do gesto, assim o espectador poderia compreender as alternativas da cena..Esta preocupação o
levará a definir talvez os mais importantes conceitos do seu teatro, o conceito
do distanciamento e o do gestus na interpretação
e encenação dos seus espetáculos. Para entender o distanciamento e o gestus Brechtiano devemos entender
a sua época.
O teatro Naturalista tinha sido aceito como a única convenção de palco possível na época em que ele nasceu. De uma forma radical e incisiva, talvez em função do momento e de como se praticava essa forma de arte. Brecht achava que o teatro era necessariamente político e que as classes dominantes em determinado momento haviam se apropriado do teatro e o utilizavam como instrumento de dominação. Achava que o teatro poderia ser também uma arma de libertação, sendo necessário apenas criar formas e conteúdos correspondentes.
A aristocracia anteriormente havia estabelecido divisões, alguns iriam para o palco e outros para platéia, de onde assistiam passivos e receptivos em vez de participar do ritual. Dessa forma a aristocracia refletia sua ideologia dominante. O próximo passo da burguesia tinha sido transformar os protagonistas, que haviam deixado de ser objetos de valores somente morais e começaram a defender outros valores, sempre das classes dominantes.
Brecht responde a estas idéias, convertendo o personagem de sujeito absoluto em objeto das forças sociais, não mais só de valores dominantes. Assim afirmava que o ser social determina o pensamento e não vice-versa.
O teatro Naturalista tinha sido aceito como a única convenção de palco possível na época em que ele nasceu. De uma forma radical e incisiva, talvez em função do momento e de como se praticava essa forma de arte. Brecht achava que o teatro era necessariamente político e que as classes dominantes em determinado momento haviam se apropriado do teatro e o utilizavam como instrumento de dominação. Achava que o teatro poderia ser também uma arma de libertação, sendo necessário apenas criar formas e conteúdos correspondentes.
A aristocracia anteriormente havia estabelecido divisões, alguns iriam para o palco e outros para platéia, de onde assistiam passivos e receptivos em vez de participar do ritual. Dessa forma a aristocracia refletia sua ideologia dominante. O próximo passo da burguesia tinha sido transformar os protagonistas, que haviam deixado de ser objetos de valores somente morais e começaram a defender outros valores, sempre das classes dominantes.
Brecht responde a estas idéias, convertendo o personagem de sujeito absoluto em objeto das forças sociais, não mais só de valores dominantes. Assim afirmava que o ser social determina o pensamento e não vice-versa.
Brecht e sua companhia
Encenações
Circulo de Giz Caucasiano Tambores da Noite
Um Homem é um Homem Mãe Coragem
Helene Weigel em MãeCoragem
Dentre suas peças, as
mais famosas são: A exceção e a Regra, Terror e Miséria do III Reich, A boa Alma de Set-Suan, O Circulo de Giz
Caucasiano, Mãe Coragem, Os Fuzis da Senhora Carrar, Sr. Puntillla e seu
criado Matti e Galileu Galilei. Escreveu vários
livros e sua obra até hoje não foi toda publicada. Seu livro mais famoso e que
se tornou a bíblia de vários encenadores ao redor do mundo é o Pequeno Organon. Sua poesia, sempre
focada no social e no humano é vigorosa tendo várias antologias publicadas.A boa alma de Set-Suan
Brecht sempre foi um ativista e sempre insistiu em temas sociais, tinha certa crueza e cinismo no tratamento dos seus personagens, valorizava o anti herói ou o herói vilão, era acusado de ser didático e muito politizado, mas sua escrita o trai, o homem poeta sempre falou mais alto que o homem político. Os personagens das suas últimas obras são de uma dimensão humana comovedora e os temas de uma universalidade surpreendentes. Existe uma vasta lista de livros sobre o seu trabalho. Recebeu oPrêmio Lenin da paz em 1954.
Brecht sempre foi um ativista e sempre insistiu em temas sociais, tinha certa crueza e cinismo no tratamento dos seus personagens, valorizava o anti herói ou o herói vilão, era acusado de ser didático e muito politizado, mas sua escrita o trai, o homem poeta sempre falou mais alto que o homem político. Os personagens das suas últimas obras são de uma dimensão humana comovedora e os temas de uma universalidade surpreendentes. Existe uma vasta lista de livros sobre o seu trabalho. Recebeu oPrêmio Lenin da paz em 1954.
Bertolt Brecht